NUEVA PINTURA

LA PERLA

Pintura óleo sobre tabla. Es un a ligera nota de dibujo y color, usando como inspiración el famoso cuadro de Vermeer, la joven de la perla. Está realizado como los anteriores usando una paleta restringida del tipo usado por Zorn.

NEW IPHONE

Un nuevo cuadro al óleo sobre tela, pintado con una austera gama de color. Las retratadas son mis hijas, explorando su Nuevo Iphone. Continúo experimentando con la paleta de Zorn: blanco, negro, ocre amarillo y bermellón. Estos pocos colores te obligan a pensar muy bien las mezclas de color, lo que más me gusta es lo armonioso que quedan los colores.

RETRATO EN EL CABALLETE

Retrato aún en el caballete, pendiente de los últimos acentos. En este retrato he experimentado con una paleta reducida a los tres colores primarios y blanco. Esta paleta era usada por Anders Zorn, es increíble la enorme gama de colores que podía obtener el maestro sueco con ella. Los colores que utilicé difieren algo, Zorn utilizaba en vez del color azul, el negro. Yo he utilizado blanco de titanio, rojo de cadmio, ocre amarillo, y azul ultramar oscuro. 

RETRATO NUEVO. EL ENCAJE A CARBÓN

Primeros trazos para encajar y esbozar la cabeza, realizados con carboncillo. El soporte que estoy utilizando es de tela de lino belga, preparado con gesso en cuatro aplicaciones.

ESTUDIO PARA RETRATO

RETRATO A LAPIZ

CUADERNOS DE DIBUJOS

Cualquier artista plástico sabe de la importancia que tiene el dibujo en el proceso de aprendizaje y el protagonismo que adquiere el boceto,  el apunte o esbozos para el estudio creativo de la obra artística. Los artistas lo utilizan para la realización previa de obras mayores, para experimentar, como pasatiempo o simplemente, como recordatorio visual de sus ideas o como ejercitación libre sobre personas, objetos o paisajes.

Este es mi pequeño cuaderno de dibujos.

En Italia durante el período artístico del renacimiento, había un dicho muy repetido entre los artistas "non passa un giorno senza disegnare una linea" (que no pase un día sin dibujar una línea). La necesidad constante de entrenar la vista y la mano para un artista es de vital importancia, y nada mejor y más práctico que el uso continuado del dibujo. Los cuadernos de dibujos eran conocidos con el nombre de “taccuini”, muchos pintores, escultores y arquitectos, han utilizado el cuaderno de apuntes, para llevalo encima y poder ejercitarse constantemente en el noble arte del dibujo o la acuarela. Incluso algunos acompañaban a sus apuntes gráficos, un texto corto explicativo o alusivo a la nota dibujada.

Artistas como Leonardo da Vinci, sabemos que utilizaba muchos de estos cuadernos de dibujos y notas, en ellos dejó sus reflexiones y sus apuntes tomados del natural y que posteriormente utilizaba en sus obras de mayor formato. Hoy en día son cuadernos muy apreciados y auténticas obras de arte, como son los conservados en la Biblioteca Nacional en Madrid (España).

Entre 1758 y 1764, un grupo de ocho jóvenes fueron pensionados en Roma por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando con el fin de perfeccionar su formación artística. Durante su estancia, y siguiendo las instrucciones de la Academia, los estudiantes adquirieron cuadernos de dibujo en los que debían copiar las obras de la Antigüedad y de los maestros Renacimiento y el Barroco. Paralelamente, asistieron a la Accademia del Nudo en el Campidoglio donde también dibujaron modelos del natural.

Más recientes son Picasso o Matisse, artistas que hicieron uso constantemente en sus cuadernos de apuntes. Picasso dejó   los bocetos del Guernica recogidos en uno de estos cuadernos.

Gracias al uso que hicieron los artistas de estos cuadernos forman por tanto una fuente de información de primera mano para entender el contexto artístico y personal de la época.

Es una buena costumbre, que  la recomiendo a todos aquellos que quieran mantener engrasada la mente y la mano, llevar siempre un pequeño cuaderno de notas y un lápiz o una pequeña acuarela para los aficionados a este procedimiento pictórico. Además de proporcionar un aprendizaje muy eficiente del dibujo, también es una forma de agrupar ordenadamente nuestros progresos a través de los dibujos. También podemos usarlos como cuadernos de apuntes del natural en nuestros viajes. Por todo ello recomiendo que te animes a tener tu propio cuaderno de notas.

BOCETO A LÁPIZ

Un nuevo boceto para un futuro cuadro. Esta realizado sobre papel tonificado y con lápiz grafito.

ESTUDIO A LÁPIZ DE VELÁZQUEZ

Este es un  nuevo apunte de dibujo realizado a partir de la obra de Diego Velázquez, titulada "El escultor Juan Martinez Montañez" que se encuentra expuesto en Madrid en el Museo del Prado. Si  quieres conocer más detalles puedes verlo en la pestaña de DIBUJOS